作曲家陳士惠（Shih-Hui Chen）簡介

www.shihhuichen.com


陳士惠畢業於台灣藝術大學前身國立藝專理論作曲組，師承馬水龍、許常惠等人。1982年赴美進修，1985年獲得北伊諾大學碩士，及1993年波士頓大學音樂博士學位。早期曾任教於「朗吉音樂院」（Longy School of Music），並為「哈佛大學邦亭研究中心」（Bunting Institute of Harvard University）學者之外，還擔任「波士頓大學檀歌塢音樂中心」（Boston University Tanglewood Institute）的作曲組總監。陳士惠自2000年起開始為美國德州「萊斯大學」（Rice University‭,‬‭ ‬Shepherd School of Music）音樂院專任副教授至今。‭ ‬2010‭ -‬2011得傅爾布萊特獎成為台灣大學音樂學研究所與中央研究院訪問學人。


身為一位專業作曲者，陳士惠在美期間的獲獎紀錄令人印象深刻，其中較著名的有：

「作曲家協會獎」（Meet the Composer‭, ‬1994）

「美國國家文藝獎」（National Endowment for the Arts‭, ‬1995）

「美國羅馬音樂大獎」（American Academy in Rome‭, ‬1999）

　　‭  ‬※羅馬大獎創立於1893年，除了提供獎金之外，並邀請得獎作曲家前往羅馬研習一年。當代作曲家如：卡特（Elillot‭ ‬Carter）、哈伯森（John Harbison）、衛能（Charles‭ ‬Wourinen）及羅赫伯特（George‭ ‬Rochberg）都得過此奬。

http‭://‬www.aarome.org‭/‬‭        ‬‬http://www.aarome.org/rome_prize/992000winners.htm

「古根漢基金會獎」（Guggenheim Foundation‭, ‬2000）

「洛克斐勒基金會」（Rockefeller Foundation‭, ‬Bellagio Study and Conference Center in Lake Como‭, ‬Italy‭, ‬2001）

「美國國會圖書館、口瑟威次基音樂獎」（Library of Congress and Koussevitzky‭ ‬Music Foundation‭, ‬2004）

　　‭  ‬※Koussevitzky為波士頓交響樂團指揮（1924年～1949年），他於1942年創立此獎，以提倡新音樂的發展。過去得獎者包括：巴爾托克（Bela Bartok）、科普蘭（Aaron‭ ‬Copland）、伯恩斯坦（Leonard‭ ‬Bernstein）及李給替（Gyorgy‭ ‬Legeti）。

http://www.koussevitzky.org/news04.html‭ ‬

「美國學院文藝獎」（American Academy of Arts and Letters‭ ‬Goddard Lieberson‭, ‬2007）

　　‭  ‬※本獎創於1898年，包括建築、作曲、文學及藝術。此獎由250位知名的作曲家提名，7位評審作審核，再頒給在音樂領域裡有傑出表現的作曲家。

http://www.artsandletters.org/press_releases/2007music.pdf‭        ‬http‭://‬www.artsandletters.org‭/‬


至於其他委托作曲的機構代表有：「弗朗姆現代音樂基金會獎」（Fromm Foundation‭, ‬1996）、「波士頓交響樂團檀歌塢中心作曲獎」（1997）、「巴婁獎」（Barlow Commission‭, ‬2001）、「弗利揚樂團」（Freon Ensemble‭, ‬Italy‭, ‬2003）、長榮交響（2005）‭ ‬以及美國室內樂獎‭ (‬2010‭)‬等。


陳士惠的作品主要在美國發表，歷年演出團體包括費城交響樂團、克里夫蘭交響樂團、西雅圖交響樂團、阿拉斯加交響樂團以及波士頓現代交響樂團，加上「變化之音」、「匹茲堡新音樂」、「阿弟堤弦樂四重奏」、「波士頓現代之音」等室內樂團。1999年，陳士惠在紐約「卡內基音樂廳」舉辦首次個人作品發表會，由紐約「台灣室內樂」主辦，「哈佛現代音樂基金會」和波士頓「中華表演藝術基金會」贊助。除此之外，作品也多次赴台灣、中國、日本、韓國、新加坡、英國、德國及義大利演出。1998年間，陳士惠還為紀錄片《有親自遠方來》（Once Removed）配樂，該片除在波士頓美術館首演之外，也在國家公共電視台播放。


陳士惠個人CD於2006年Albany Records（http‭://‬www.albanyrecords.com）發行。她的樂譜由‭ ‬Subito Music（http‭://‬www.subitomusic.com）發行。陳士惠的簡介已進入國際著名的音樂辭典the New Grove Dictionary of Music and Musicians。


學生時代陳士惠的作品多學習西方「前衛派」的風格，近年來的創作卻常深思：「如何將自己身為台灣人的特質，融合西方的音樂形式」。上述的藝術思維在《思想曲中提琴協奏曲‭, ‬2007》中，便是以陳達＜思想曲＞為本，表露對個人童年及對台灣思念情懷。該曲由「休斯頓達卡美」、「波斯頓中華表演藝術基金會」、「北卡阿帕訥契音樂節」，以及「長榮交響樂團」等聯合委託。此曲，除在美國多次演出之外‭ ‬，2007年更於「長榮交響樂團」在台首演。達拉斯樂評稱讚此作品「和聲精彩，扣人心弦」。Mountain Times說它「雄偉而細膩、憂傷卻振奮」，思想曲是首多層次且與眾不同的曲子。


《梅花》弦樂四重奏（2004‭ - ‬7）深受南管的旋律影響，其中結構特質是只將主旋律提示於樂曲之初，而讓完整的旋律保留至第三樂章才呈現。《梅花》的第一樂章2004年先在胡乃元所策劃的Taiwan Connection活動中首演，全曲則於2007年才由獲得「倫敦國際弦樂四重奏」（London International String Quartet Competition）首獎的「福爾摩莎弦樂四重奏」，在美國的Caramoor Center for Music‭ & ‬the Arts in New York演出。此曲，往後再由該團在英、美兩國做十四場的巡迴演出，其中包括美國「林肯中心」和「國會圖書館」。華盛頓郵報說《梅花》在經典之作曲目中已佔一席之地。Ionarts樂評認為此曲「滿意、細緻，教人鼓掌賀彩」。


《伏二‭, ‬1999》創作的靈感來自中國樂器琵琶中的「伏」，也就是：當彈奏者用右手撥掃琵琶弦之後，立刻用左手上煞音的技巧。《伏二》全曲分為三段。首段，琵琶和西洋樂器間為對立的情勢，中段時開始相互模仿，最後琵琶則和西洋樂器融合為一，齊奏出和諧、優美的旋律。該曲自美國哈佛大學「現代基金會」（Fromm Foundation）委託作曲以來，已演出多次，‭ ‬2008年元月更由美國著名的室內樂團「八墨鳥」（eighth blackbird）在「芝加哥現代藝術館」演出，五月加拿大的Ensemble Instrumental Appassionata樂團演出後，並於該國的公共電台重播過三次。


近期陳士惠的演出再進一步嘗試加入稍複雜的環境元素，例如﹕為「美國國會圖書館」委託作曲，以小女兒芯慈為對象的《爆米香‭, ‬2004》，除藉由台灣童謠中的歌詞表現之外，還在演出過程中添加燈光的控制，強化、延伸了詞中詼諧感。《爆米香》自發表以來，已多次在美受邀演出，並為「美國國會圖書館」收藏。


　　《懷鄉‭, ‬2000》的旋律取自陳士惠為紀錄片配樂作品《有親自遠方來》。有薩克斯風獨奏與豎笛獨奏二種版本，是陳士惠得羅馬大獎時於羅馬所作。自發表至今已演出近40多次。New York Times樂評稱讚它「深沈且令人回味，它用玄妙的動機把音樂慢慢傳給聽眾」。


陳士惠最新的兩首作品為胡台麗的阿美族紀錄片「讓靈魂回家」配樂譜曲, 以及為林昭亮寫的一首小提琴獨奏曲。這兩作品有相同的旋律動機, 所以將兩首作品一起演出時,由於音樂採用的材料相同, 觀眾會有不同、但也會有相同的感受。